從開幕音樂會(huì)上西方經(jīng)典的博大魅力，到閉幕音樂會(huì)上東西文化對(duì)話的深遠(yuǎn)回響，10月24日，第二十八屆北京國(guó)際音樂節(jié)圓滿落下大幕。圍繞“未來傳統(tǒng)·剎那新聲”的主題，今年，北京國(guó)際音樂節(jié)廣邀來自26個(gè)國(guó)家和地區(qū)的700多位藝術(shù)家，聚焦古典音樂與現(xiàn)代創(chuàng)作、東方音樂語匯與西方藝術(shù)形式的融合，11場(chǎng)演出、14場(chǎng)大師課、青少年展演等多元豐富的活動(dòng)遍布全城、多面聯(lián)動(dòng)，點(diǎn)亮了金秋北京流動(dòng)的音樂風(fēng)景。
第二十八屆北京國(guó)際音樂節(jié)開幕音樂會(huì)
阿爾班·貝爾格三幕歌劇《沃采克》中國(guó)首演
《刻在森林的海》世界首演
音樂會(huì)版亨德爾歌劇《里納爾多》中國(guó)首演
■“中國(guó)概念”華彩綻放
植根中國(guó)北京的國(guó)際音樂節(jié)，應(yīng)以怎樣的態(tài)度關(guān)注腳下這片土地？2002年，北京國(guó)際音樂節(jié)首次提出“中國(guó)概念”，致力于推動(dòng)中國(guó)聲音走向世界。20多年來，一部部中國(guó)作品、一位位中國(guó)音樂家在這里被世界聆聽、看見。今年，“中國(guó)概念”的內(nèi)涵和版圖繼續(xù)拓展，3部帶有鮮明中國(guó)烙印的作品接連亮相：北京國(guó)際音樂節(jié)與美國(guó)林肯中心聯(lián)合委約普利策音樂獎(jiǎng)得主、華人作曲家杜韻創(chuàng)作的音樂劇場(chǎng)《刻在森林的?！罚涯抗鉁厝嵬断蛭覈?guó)最后一個(gè)被官方認(rèn)定的民族——基諾族，在新穎和諧的音響敘事中探索全球化時(shí)代守護(hù)文化多樣性的藝術(shù)范本；華人作曲家黃若的新作《浮聲之城》以“城市漫游體驗(yàn)版”與“現(xiàn)場(chǎng)交響版”上演，展現(xiàn)了人與城市、與他人、與聲音之間的多維關(guān)系；“95后”作曲家梁皓一把美味佳肴、鍋碗瓢盆寫進(jìn)《中國(guó)廚房——味覺的盛宴》，把市井煙火融入交響樂語匯。
在為中國(guó)作品搭建展示平臺(tái)的同時(shí)，北京國(guó)際音樂節(jié)始終毫無保留地支持中國(guó)音樂家站在聚光燈下。開幕音樂會(huì)上，奏響柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》的張昊辰與北京國(guó)際音樂節(jié)情緣深厚，昔年，從范·克萊本國(guó)際鋼琴比賽捧回金獎(jiǎng)后，他回國(guó)的第一場(chǎng)演出便落地于北京國(guó)際音樂節(jié)；天壇公園神樂署里，鋼琴家孟華嬰、大提琴家王天佑作為今年“青鳥計(jì)劃@BMF”的主角，由大提琴大師王健、上海四重奏、上海交響樂團(tuán)大提琴家朱琳護(hù)航登臺(tái)；青年鋼琴家安天旭與鋼琴大師“普神”米哈伊爾·普萊特涅夫共演雙鋼琴協(xié)奏曲《瑞士幻想曲》，亮出了當(dāng)代中國(guó)演奏家的水準(zhǔn)；與此同時(shí)，中國(guó)愛樂樂團(tuán)、上海交響樂團(tuán)、中央歌劇院合唱團(tuán)、北京愛樂合唱團(tuán)、上海音樂學(xué)院合唱團(tuán)等國(guó)內(nèi)藝術(shù)團(tuán)體也以堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)品質(zhì)印證了中國(guó)交響藝術(shù)的飛躍進(jìn)步。
■“首演”版圖繼續(xù)拓展
填補(bǔ)中國(guó)音樂的“首演”空白，是立足全國(guó)文化中心的北京國(guó)際音樂節(jié)一向承擔(dān)的藝術(shù)使命，據(jù)統(tǒng)計(jì)，自1998年創(chuàng)辦至今，音樂節(jié)的各類“首演”作品已達(dá)近80部。今年，《刻在森林的海》與《浮聲之城》分別在音樂節(jié)完成世界和亞洲首演，兩部中國(guó)首演的歌劇更是鮮明亮出了音樂節(jié)“歌劇拓荒者”的閃耀名片。
亨德爾的歌劇杰作《里納爾多》問世于三個(gè)世紀(jì)前，唱段“讓我痛哭吧”流傳不衰，今年，在北京國(guó)際音樂節(jié)的舞臺(tái)上，這段經(jīng)典詠嘆不再以片段的形式呈現(xiàn)，而是成為歌劇《里納爾多》連貫敘事的一環(huán)——英國(guó)協(xié)奏團(tuán)搭檔多位國(guó)際聲樂藝術(shù)家，帶來了完整音樂會(huì)版《里納爾多》的中國(guó)首演；貝爾格歌劇《沃采克》則跨越至20世紀(jì)現(xiàn)代歌劇的開端，指揮大師夏爾·迪圖瓦執(zhí)棒，比利時(shí)弗蘭德斯歌劇及芭蕾舞劇院制作的全新舞臺(tái)版《沃采克》在中國(guó)首次重磅上演，全白極簡(jiǎn)的舞臺(tái)、張力十足的顏色沖突、嬗變靈動(dòng)的無調(diào)性旋律把這部作品的批判精神揮灑得淋漓盡致。
在過往的28年間，憑借超過60部中外歌劇的高水準(zhǔn)呈現(xiàn)，北京國(guó)際音樂節(jié)打造出中國(guó)乃至亞洲地區(qū)最具藝術(shù)水準(zhǔn)和前瞻性的歌劇表演舞臺(tái)。正如音樂節(jié)藝術(shù)委員會(huì)主席余隆所說：“回顧音樂節(jié)的歌劇之路，我們最欣慰的成績(jī)就是通過大量的劇目種類，讓觀眾得到更多的信息、更多的觀賞機(jī)會(huì)，提升了藝術(shù)的品質(zhì)和拓展了藝術(shù)的可觸摸空間?！?/p>
■ 全城共享活力無限
舞臺(tái)之外，“演藝+”撬動(dòng)的文商旅體融合發(fā)展方興未艾，今年，北京國(guó)際音樂節(jié)與北京這座城市的互動(dòng)越發(fā)緊密、鮮活。
圍繞《浮聲之城》展開5條環(huán)繞國(guó)家大劇院的城市漫游路線，把愛樂者帶進(jìn)了北京的大街小巷；“跟著音樂去旅行”品牌將音樂演出與北京豐富的文化旅游資源有機(jī)聯(lián)動(dòng)，開發(fā)了獨(dú)具特色的音樂主題文創(chuàng)產(chǎn)品；在多個(gè)熱門商圈，觀眾憑音樂節(jié)票根可享“吃住行玩”專項(xiàng)優(yōu)惠，整體活動(dòng)覆蓋600余家商戶及30余家酒店，助力音樂藝術(shù)深度融入城市消費(fèi)場(chǎng)景。
此外，于北京音樂產(chǎn)業(yè)園舉辦的青少年樂團(tuán)展演集結(jié)了全國(guó)32支青少年樂團(tuán)，讓整座園區(qū)變身國(guó)慶假期的音樂市集；英國(guó)廣播公司愛樂樂團(tuán)俯身為小朋友們演奏，《龜兔賽跑》等寓言故事化作弓弦間的雀躍音符，讓音樂浸潤(rùn)顆顆童心；吉爾·沙漢姆、伊爾迪科·科姆洛西兩位名家走進(jìn)中央音樂學(xué)院，與意氣風(fēng)發(fā)的青年學(xué)子面對(duì)面交流；安天旭在中信大廈觸碰琴鍵，婉轉(zhuǎn)琴音通過廣播電波流淌在城市的每一個(gè)角落……從有穹頂?shù)膭?chǎng)到無門檻的街巷，從“骨灰級(jí)”樂迷到每一個(gè)、每一瞬可能被音樂觸動(dòng)的人，全城共享、全民共享的北京國(guó)際音樂節(jié)，探索著藝術(shù)與城市的無限可能。（文/高倩）
（責(zé)任編輯：盧相汀）
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